一、电影灯具
电影灯具通常分为常用灯具和效果灯具。常用灯具主要包括散光灯、聚光灯和背景幻灯等；效果灯具主要包括追光灯、水浪效果灯，雨雪效果器和闪电效果器等。此外，还有电瓶灯及其它灯具。二、拍摄外景
如果拍摄夜晚外景，在没有电源的情况下，通常使用发电车，如不同期录音，需要的功率小的话，可以用便携式发电机。
三、录音
录制声音是和短片同期录入通常都是独立录音，后期合成。现场录音只录对白（人声），其他声效一律后期采样或者使用音效库。但如果预算有限，可以现场录音。后期配音（ADR）只有在现场环境太糟无法录制的情况下使用。
四、辅助设备
辅助设备很多，如：黑旗，各种遮光道具，6*6 或者 12*12的金属架配遮光布，c-stand，combo-stand，苹果箱，high-hat等等。
一、自然光
主要指日光，其色温为5500K。日光的红、绿、蓝三色光谱能量所占的比例基本相同，对黑白全色片或彩色片摄影都适用。日光在一年四季和的早、中、晚均不相同，这是由于季节变化、时间变化、天气变化、地理位置的变化不同使太阳强弱不同所致。摄影日光：指太阳光在无云大气中,在水平线上方40°照射时,这时的色温是5500K，也就是标准日光,宜拍摄日光型彩色片。因此，1983年世界组织公布以此为新的国际标准,用以测量照相机镜头的色再现性。二、天空光
又称天光或白昼光，是自然光的一种。太阳光穿国大气层中的微尘、水蒸气等介质散射到地面.这种光线照射的物体不产生强烈的阴影。天光的亮度比日光低,但色温比日光高。
三、室内自然光
室内自然光与室外自然光照明条件有极大的不同，一般来说，室内自然光是随着房间的建筑结构而变化的。这种变化有从室外投射来的阳光或天空塞社光，还有四壁的反射光而照亮室内景物，至于室内的亮度，它是随着每窗的多少，墙壁的反射能力，景物靠近门窗的远近等等所决定的。在拍摄时,要注意上述条件。
四、人工光源
人工光源指灯光，摄影中常用的人工光源有：普通白炽灯、卤钨灯、金属卤素灯、短弧氙灯和闪光灯。光源色温：当光源所发射的光的颜色与黑体（指在辐射作用下既不反射也不透射,而把落在它上面的辐射全部吸收的物体。当对黑体继续加热，温度不断升高时，所发出的光有一定的颜色，其变化顺序是红—黄—白—蓝）在某一温度下辐射光的颜色相同时，黑体的这个温度称为该光源的颜色温度，简称色温。用温标来表示，单位为K（凯尔文）。
四、温标
温标是指K氏温标。色温是“凯尔文”（Kelvin）制定的，所以用他名字个字母来表示，叫做K氏温标。摄影上色温的应用，是测量光线中包含的颜色的成分，不是测量光线中冷热的温度。温标，也就是色温的标准单位，以“K”来表示。
五、色温宽容度
彩色片对色温有一定的要求，日光型彩色片适宜在色温5500K左右的日光下拍摄，但它有一定的色温宽容度，一般在±1000K。灯光型彩色片适宜在色温3200K～3400K的灯光下使用，它的色温宽容度为±700K。在宽容度允许范围内，拍摄彩色胶片所产生的偏色,在印放彩色片时可以纠正。这两种型号的彩色负片，如果按照要求的色温拍摄，以后制作彩色照片的效果会更佳。彩色反转片色温宽容度较小，必须严格掌握光源色温。
影视设备就是电影、电视剧、 广告等影视作品拍摄中所需的设备，大体上可以分为摄影设备和摄像辅助设备两大类,根据使用和拍摄环境的不容,设备也可以分为娱乐级、务专用级、广播级等三大类。可以这样说一部好的影视作品，离不开这些专业设备的支撑，没有这些影视设备， 我们就无法看到这些精彩的电视、电影等,影视设备是促进世界文化艺术转播的重要工具。一、一部影视作品的拍摄少不了一下注意设备
摄像机、电动摇譬、载人摇臂小型摇臂、加通尼三角脚架、斯坦尼康减震器、轨道、滑道、广角镜鱼眼镜、近摄镜滤光镜、监视器、灯光组等等辅助拍摄器材等。出了必要的拍摄设备,制作、后期制作、剪辑等也是比不可少的一个重要环节。其中，摄像机是-件非常重要的设备，所有镜头画面的拍摄都必须依赖摄像机。摄像机根据拍摄环境的不同，可以分为标清摄像机、高清摄像机、胶片电影摄影机这几大类。 可以说摄像机在人类文化艺术传播中发挥着非常重要的作用，它记录着时间和历史文化的变迁。
二、摇臂
摇臂,是影视作品拍摄中经常使用的辅助设备,镜头画面的多样化离不开它的帮助。在近几年的电视、电影作品中，摇臂摄像技术的应用更加成熟，呈现出来的镜头画面也更加的丰富多彩。
三、三脚架
三脚架，重要的摄影承托设备。照相机、摄像机想要拍出稳定的画面就不能缺少它。三脚架的种类和材质也比较的多样化，按种类可以分为家用业余、专业级、电视电影广播级。按材质有铝合金、碳纤维、合成橡胶、质灿岩等,更具种类和材质的不同,价格相差也很大。灯光设备, -般在室内拍摄中应用比较多。如:新闻演播室、综艺节目录制现场、大型晚会等。这是增加节目画面表达效果的重要一步, 很多精彩画面的呈现,少不了灯光效果的支撑。除了以上这些,还有许多的影视设备器材,这些都是在电视、电影等拍摄中重要的设备。从摄像机、三脚架、摇臂到灯光轨道等等,他们在影视作品拍摄中发挥着各自不同的作用和功能，为广电行业的发展贡献者自己的力量。
灯光技术的发展为灯光艺术的表现和发挥提供了有力的支持与保障
舞台灯光,拥有先进的、功能强大的灯具和操控系统,设计师不但可以以此拓展自己的创作思维，增强艺术表现手法，可以在心理上获得"成竹在胸”的保障和宽慰，从而有力保证了设计作品的成功。反之，技术设备和条件十分简陋甚至落后，艺术表现手法无疑会受到技术束缚，纵然有丰富的设计经验,设计师也无法确保舞台画面的艺术效果和质量可以尽如人意,随之而来的遗憾和美中不足就不可避免了。因此，缺乏技术硬件支持的舞台画面，通常情况下就意味着艺术质量的缺失。当然,我们也不能由此走入”技术”的思想误区,对于灯光艺术而言，器材设备等技术因素不是起决定性作用的,合理而又的利用现有技术力量来表现所需的艺术效果，这才称得上的灯光设计，当然这有时需要灯光设计师花费更多的脑力和体力才得以实现。在看过研究过当今国内外的、的演出和舞台节目之后,我们不得不面对这样一个现实: 场面辉煌、视觉强烈、独具艺术魅力的舞台画面背后往往是强大的技术力量尤其在器材设备方面的支持和保障，当然这与运作的高额成本和投资是分不开的，然而我们由此可以得出:越先进的技术力量对于灯光设计师的艺术创作来说就越有利，反之则越被动。可喜的是，随着科技的不断发展和进步,灯光技术也在日新月异地往前发展,数字化和网络化技术也越来越多地被用于灯光技术，功能强大又操作简单的技术设备层出不穷，这也就意味着灯光设计师可以腾出更多的时间来专注于自己的艺术设计和创作，而技术的发展终不但可以拓展和启发灯光设计师的创作思维，更可以让设计师用直接、效的方法介入灯光设计中去。